橫跨長達1500年的變遷、信仰與想像，《Avatar：毗濕奴的化身》將成為新南威爾斯美術館過去20多年來最大規模的南亞與東南亞藝術展覽，同時亦是澳洲首個專門以印度教神祇毗濕奴為主題的展覽。透過不同時代、地域與媒介的藝術創作，藝術家們不斷重新詮釋毗濕奴及其眾多化身，展現這一歷久彌新的視覺與文化傳統。

展覽將於2026年6月20日開幕，展出超過200件作品，涵蓋歷史與當代藝術，包括古代雕塑、紡織品、繪畫、攝影及裝置藝術等。當代藝術家亦佔重要位置，參展藝術家包括 Gitanjali Das、Jumaadi、Desmond Lazaro、Nalini Malani、Pushpamala N、Kalam Patua、Sumakshi Singh 及 Gulammohammed Sheikh 等。

新南威爾斯美術館館長 Maud Page 表示：「《Avatar：毗濕奴的化身》是一個不容錯過的展覽。其規模與視野前所未有，透過視覺敘事呈現南亞與東南亞從歷史至當代的文化魅力，極具感染力。」她亦指出，展覽將帶領觀眾深入理解這一豐富而引人入勝的主題，同時延續美術館長期推動亞洲藝術展覽的承諾。

在印度教傳統中，毗濕奴被視為宇宙秩序的守護者，當世界失衡時會以不同化身降臨，恢復和平與正義。雖然常見的主要化身有十種，但實際上可說是無窮無盡。展覽以英雄、愛與信仰的故事為主線，呈現藝術家如何描繪毗濕奴的不同形態。

其化身包括動物形態或人獸結合形態，如魚（Matsya）、龜（Kurma）、野豬（Varaha）及人獅（Narasimha）；亦有以人形出現的化身，如《羅摩衍那》中的王子羅摩（Rāma）、牧牛少年與精神導師克里希納（Krishna），以及唯一的女性化身 Mohini。毗濕奴的最終化身為 Kalki，通常被描繪為騎著白馬的人形或馬首人身形象。所有化身的共同使命，是擊敗混亂勢力，恢復正義與秩序。

本次展覽與全球多間博物館合作，借展重要館藏，包括柬埔寨國家博物館（Phnom Penh）、印度國家博物館（新德里）、孟買的 Chhatrapati Shivaji Maharaj Vastu Sangrahalaya、班加羅爾藝術與攝影博物館、Kiran Nadar 藝術博物館、蘇黎世 Rietberg 博物館、牛津 Ashmolean 博物館及倫敦大英博物館等。多件作品首次在澳洲展出，部分更甚少離開原屬國家。展覽同時匯集美術館自身館藏及來自其他州與國家機構的重要作品。

展覽由新南威爾斯美術館亞洲藝術高級策展人 Melanie Eastburn 策劃，並與澳洲國立大學藝術史與策展研究副教授 Dr Chaitanya Sambrani 合作完成。Eastburn 表示，毗濕奴化身的故事在南亞與東南亞長期啟發信仰、思考與娛樂，其形象亦隨不同文化與社群而不斷演變。Sambrani 則指出，毗濕奴的神話為藝術創作提供了豐富靈感，藝術家透過這些故事表達哲學、情感、倫理與政治意涵，反映人類經驗的多元面向。

展覽亮點包括部分最早用於描繪印度史詩《羅摩衍那》與《摩訶婆羅多》的繪畫作品（創作於1594年，莫臥兒帝國阿克巴時期），展現伊斯蘭宮廷對印度教文學的關注與交流；亦包括一件6世紀柬埔寨雕塑，描繪克里希納托起 Govardhana 山，以及一件經修復的7世紀馬首毗濕奴化身雕塑，首次於澳洲亮相。

此外，展覽亦特別委託創作新作品，包括 Desmond Lazaro 以「攪動乳海」創世神話為題的巨型畫作，以及來自新德里的藝術家 Sumakshi Singh 創作的精緻蕾絲裝置，靈感來自人獅化身 Narasimha 的傳說。

配套出版物亦將同步推出，收錄多篇學術文章，深入探討展覽主題，作者包括策展人 Melanie Eastburn、Dr Chaitanya Sambrani 及多位學者。

《Avatar：毗濕奴的化身》將於2026年6月20日至10月期間，在新南威爾斯美術館獨家展出，門票現已開售。詳情及訂票可瀏覽美術館官方網站。