「一場真正令人屏息凝神的演出」——《InDaily》

悉尼愛樂合唱團（Sydney Philharmonia Choirs）將傾情獻演20世紀最具意義與歷久不衰的經典之一——英國作曲家Sir Michael Tippett的強力神劇《我們這個時代的孩子》（A Child of Our Time）。此曲創作於第二次世界大戰期間，與布列頓的《戰爭安魂曲》（War Requiem）齊名，是藝術家在面對人類殘暴時刻所發出的憤怒與絕望之聲，也是對和平的深切呼籲。

本次演出陣容強大，由傑出的獨唱家共同演繹：

• Deborah Cheetham Fraillon（Yorta Yorta/Yuin女高音）
• Teddy Tahu Rhodes（ARIA音樂獎得主，繼今年4月飾演《聖馬太受難曲》中基督一角後，第二度與合唱團合作）
• Anna Dowsley（剛結束歐洲巡演）
• Nicholas Jones（巴黎國家歌劇院之間歇訪澳）

聯同逾500人組成的大型合唱團與完整交響樂團，帶來震撼心靈的演出，不容錯過。

音樂總監暨藝術總監**布雷特·韋馬克（Brett Weymark OAM）**指出，他是在排練Cheetham Fraillon的原創大作《Eumeralla：和平安魂曲》時，深受其情感深度打動，決定邀請她演出蒂皮特作品中的「母親」一角。

「能與Deborah同台是莫大榮幸，她的聲音中充滿權威與情感深度。搭配Teddy、Anna與Nick，這四人組合堪稱指揮的夢幻陣容。」

「合唱團的交響合唱團（Symphony Chorus）與節慶合唱團（Festival Chorus）將詮釋作品中最令人動容的部分——非裔美國靈歌。這些靈歌靈感來自巴赫的《受難曲》，在蒂皮特筆下成為壓迫者與被壓迫者之間深刻對話的象徵。」

韋馬克首次指揮本曲是在911事件後，之後也於2021年阿德萊德藝術節再度演出，當時澳洲仍封鎖邊境。他回憶初次聽到這部作品時，那一句「世界轉向它的黑暗面」（The world turns on its dark side）的開場語，至今依然歷歷在目、震撼人心。

儘管此作創作源自二戰前夕的政治事件，韋馬克強調——如同蒂皮特本人所言——其訊息具普世意義，至今仍能引起共鳴。

「透過音樂中的角色，蒂皮特向我們傳達理解與和解，以及人性由暗轉明的可能，」韋馬克說道。

音樂會上半場將呈現兩首呼應當代議題的嶄新作品，由副指揮Elizabeth Scott執棒：

• 英國作曲家Joanna Marsh作品《塑膠劇場》（A Plastic Theatre）——澳洲首演
• 澳洲作曲家Alice Chance為悉尼愛樂合唱團全新創作的作品——世界首演

兩首作品皆由合唱團青年團體VOX與女中音獨唱家Anna Dowsley共同演出。

《塑膠劇場》由Joanna Marsh譜寫，文本出自作家／藝術家／學者Katie Schaag，以五幕形式探討人類與塑膠的複雜關係——既是最實用的材料之一，也是一種幾近無法分解的環境災難。本曲兼具諷刺與感傷，對應我們這個快速變化的時代，並藉由「塑膠」與「神經可塑性」兩重意象，探討人類的適應能力。

Alice Chance的新作靈感來自傳統《Agnus Dei》（羔羊經）經文，分為兩段呈現「靜止與沉思」的意境：

• 第一段與Mer Island（托雷斯海峽梅爾島）歌語守護者Kaylynn Zaro與Noel Zaro合作，演繹傳統聖歌《Adira Arenio》
• 第二段則為她本人對拉丁文經文的現代實驗性詮釋

本作品由悉尼愛樂合唱團委託創作，並獲得The Silo Collective支持。

 門票現已開售：9月13日（六）下午2點，悉尼歌劇院音樂廳
票價：$45（優惠票$41）+ 手續費，30歲以下觀眾票價$30
購票網址：sydneyphilharmonia.com.au/events/a-child-of-our-time

所有票持有人可免費參加演前30分鐘講座：
時間：下午1:15
地點：音樂廳北側樓梯
主講人：2MBS Fine Music主持人、合唱團員Tom Forrester-Paton與2025年合唱團駐團指揮Dr Michael Bradfield

🔗 更多詳情與活動資訊，請瀏覽：sydneyphilharmonia.com.au