近日，中國當代藝術家曹斐攜其首次澳洲大型個展My City is Yours《歡迎登陸》亮相新州藝術博物館（Art Gallery of NSW）。作為悉尼國際藝術系列的重要展覽之一，《歡迎登陸》深入探討了城市和技術的交織關系。

曹斐《Oz2022》(視頻靜幀)，雙屏數字視頻，彩色，有聲，1分36秒，9:16，音樂:馬海平©曹斐。感謝藝術命創意空間和斯普魯斯·馬格爾斯畫廊提供。

新州藝術博物館在本周四（即11月28日）舉行了《歡迎登陸》的媒體預覽活動。在活動上新州藝術博物館館長Michael Brand先生首先致辭並歡迎媒體和觀眾的到來。他特別提到，《歡迎登陸》是曹斐在澳洲的首次大型個展，並代表博物館對曹斐及其團隊為此次展覽所作出的努力表示感謝。他強調，曹斐的作品既反映了她所處時代的深刻變遷，也展現了她作為新媒體先鋒在技術與藝術融合方面的非凡成就。Brand先生指出，此次展覽以城市景觀為靈感，將新南威爾士藝術博物館的”見水一方”(Naala Badu)大樓 大樓轉化為一個充滿活力的“都市空間”。他表示，“這個展覽將改變我們以往對白盒展覽的傳統印象，它更像是一個市場或都市的喧囂環境，這是曹斐希望傳遞的核心體驗。” 此外他還表示對展覽贊助商OPTUS的大力支持。

（新州藝術博物館館長Michael Brand）

曹斐本人在發言中表達了她對悉尼這座城市的深厚情感，並感謝博物館團隊和悉尼社區為展覽的成功舉辦所提供的支持。她提到，“悉尼對我來說不僅是展覽的舉辦地，也是一個重要的情感紐帶。通過這些作品，我希望觀眾能與我一同探索城市與技術的未來。”

（曹斐）

該展覽由新州美術館電影策展人 Ruby Arrowsmith Todd 和中國藝術策展人曹音共同策劃，二人與藝術家密切合作，精心策劃了此次展覽。

Ruby Arrowsmith Todd在發言中將曹斐描述為“一個時代的見證者和記錄者”。她提到，曹斐的藝術創作始終圍繞城市與技術兩大主題，通過錄像、攝影、雕塑和沉浸式裝置等形式，探索了快速城市化和數字化浪潮對人類生活的深遠影響。她特別提到，“曹斐的作品不僅幫助我們感知巨集大變革的現實，還以諷刺和幽默的方式揭示這些變化對普通人的具體影響。此次展覽是她藝術宇宙的一次全面呈現，在這個宇宙中，現實與虛擬交錯，個體在技術變遷中重新定義自我。”

（新州美術館電影策展人 Ruby Arrowsmith Todd ）

曹音在講話中重點介紹了展覽中的兩件全新委托作品——《相思木》和《嘻哈：悉尼》。她提到，《相思木》是一件具有深刻個人意義的作品，以曹斐已故姐姐的移民經歷為靈感，通過家庭照片和檔案材料表現了離散與歸屬的主題。而相比之下，《嘻哈：悉尼》則更加輕松活潑，是曹斐長期嘻哈系列作品的延續。這部影片邀請了60多名本地社區成員參與拍攝，包括年輕的角色扮演者和年過八旬的華人長者。她指出，這些作品不僅呈現了悉尼多元文化的活力，也彰顯了曹斐與當地社區的緊密聯系。

（中國藝術策展人及新州美術館中國藝術主任曹音）

在現場曹斐接受2CR澳洲中文廣播電台的訪問，並分享了其展覽背後的靈感來源、創作理念以及她對藝術與技術的獨特見解。

（2CR與曹斐採訪）

採訪錄音：

在專訪中，曹斐首先解釋了展覽名稱“My City is Yours 歡迎登陸”的深刻寓意。她表示，這個名字傳遞了一種開放與邀請的姿態，希望觀眾通過藝術進入一個屬於藝術家的“城市”，同時也在其中找到自身的記憶與情感共鳴。她形容這座“城市”是一個交織著個人經歷與集體記憶的場域，連接了不同時間和空間中的生活片段。

談及創作主題，曹斐深入探討了技術與社會現實的關系。她回顧了自己從早期使用低技術設備創作，到後來探索VR和虛擬現實等新興媒介的歷程，強調技術的演變不僅是藝術表達的工具，更是記錄社會變遷的重要方式。她說道：“技術的快速迭代不僅改變了藝術的呈現方式，也成為我們理解人類記憶與未來可能性的關鍵。”

此外，曹斐在展覽中融入了許多與華人社區相關的文化記憶，比如重現了悉尼標志性廣式早茶餐廳“富麗宮”的場景，以致敬當地華人移民的生活與情感。她提到，希望通過這些作品與觀眾建立更深的情感連結，讓每一位觀眾都能在藝術中看到自己的影子。

曹斐還表達了她對數字化和虛擬現實技術的好奇，但是也同時表示會保留了審慎的態度。她表示：“當技術處於‘過熱’狀態時，我更關註它如何影響人類情感和行為，而非追逐技術本身的創新。”她希望通過藝術探討技術變遷中的人類狀態，並將這一思考傳遞給不同文化背景的觀眾。

（當日合照）

（當日由Ruby Arrowsmith Todd進行英文導覽介紹）

展覽介紹：

作為 2024-25悉尼國際藝術系列活動的一部分，《曹斐:歡迎登陸》展覽將展示藝術家近 30 年創作生涯中的主要作品，包括首展兩件新委托作品。

曹斐於 2023 年被《藝術觀察》雜志評為藝術界十大最具影響力人物，她二十多年來記錄了中國的快速城市化、全球化和數字革命，並通過極具魅力的電影、攝影和大型互動沉浸式裝置詮釋了當代大都市的活力。

展覽將充分利用新州藝術博物館”見水一方”(Naala Badu)大樓 Ainsworth 家族畫廊 1300 平方米的空間，探索從千禧年至今中國快速的城市、技術和社會變革。展覽由藝術家和香港 BEAU建築師事務(BeauArchitects)共同設計，以城市景觀的方式呈現。展覽將劃分為多個城市區域–中環廣場、電影劇院區、餐廳區、廠區和悠思園，設計靈感來自於中國近幾十年來的城市變革。

《歡迎登陸》審視了自藝術家開啟職業生涯以來一直困擾她的兩個主題:城市和技術。展覽匯集了從 20 世紀 90 年代未至今的主要作品，包括用 DV 攝像機拍攝的早期角色扮演者和街舞者的形像、先鋒網路藝術、攝影、電子游戲、虛擬現實和沉浸式裝置等。

展覽亮點包括她最著名的視頻作品之一《角色》(2004年)，該作品捕捉了中國年輕一代角色扮演者極具想象力的身份塑造;而《人民城寨》(2007-2011年)則是一個雄心勃勃的藝術項目，曹斐在該作品中藉助“第二人生”在線平臺建立了一個包含運行經濟、宣言和市長的虛擬大都市;還有《新星》(2019 年)，一部復古未來主義的長篇電影，講述了一位計算機科學家試圖將人類轉化為數字物質的故事。

此外，新視頻作品《超級快弟(悉尼版)》(2024年)也將在展覽期間“見水一方”在 Naala Badu 樓 Aqualand 中庭上方的大屏幕上播放。

展覽中也將放映新音樂視頻《嘻哈:悉尼》(2024 年)，視頻中當地藝術家、阿姨、廚師和店主隨著韓裔澳大利亞樂團1300 的新作表樂曲表演嘻哈舞步。該視頻在悉尼 Haymarket和 Burwood 唐人街的 20 多個地點拍攝，演員陣容包括 60多名社區成員–既有 Benjamin Law 和 Claudia Chan Shaw，也有年輕的角色扮演者和 86歲高齡的 George Wing Kee(黃祖發)。該作品是藝術家在全球各地(從廣州到紐約)拍攝的嘻哈系列視頻中最新的一部。

展覽的另一個亮點是名為《相思木》(2024年)的特別新項目。這個裝置作品是獻給曹的已故姐姐曹小耘(1971-2022)的，她也是一位藝術家，1990 年代末從廣州移居悉尼，特別喜歡澳大利亞的國花金合歡花。這件極具個人色彩的作品通過檔案材料、家庭照片和藝術品探索了個體的離散旅程。

《曹斐:歡迎登陸》將於2024年11月30日至2025年4月13日在新州藝術博物館獨家展出。參觀曹斐和馬格利特展的新州藝術博物館通票現已開放購票，此外還可購買藝術通票，通票持有者還可參觀澳大利亞當代藝術博物館的《朱莉·梅赫雷圖:激進想象的轉折》展覽。

悉尼國際藝術系列活動是由新州政府下的旅游和大型活動機構–新州旅游局，與新州藝術博物館和澳大利亞當代藝術博物館共同舉辦的一個項目，目標是將世界上最傑出的國際藝術家及其作品獨家帶到悉尼。

欲瞭解更多信息、購票及探索公共項目，請訪問美術館網站https://www.artgallery.nsw.gov.au/whats-on/exhibitions/。