COMA Gallery 很高興宣布，由中國北京藝術家由金（ You Jin | 生於 1979 年），所創作的個展《Synapse》將於 2025 年 11 月 21 日至 2026 年 1 月 10 日，在澳洲悉尼 Marrickville 的 37 Chapel Street 展出。

這一系列新作，延續由金對「知覺、意識，以及思維無垠疆域」的探索。藝術家不僅將大腦視為一具生物器官，更視其為一座宇宙學 — 一個多維空間，在那裡，思想、想像與存在交織融合。展覽試圖探問：神經網絡是否能揭示新的存在模式，並將「真實」與「想像」、物質與超越連結起來。

對由金而言，這些網絡既是感知的結構，也是神話的源頭：它們不只是解讀現實的方法，更是建構全新世界的能力 — 超越可見、可量度、可理性化的界限。

如同卡爾‧薩根在《宇宙》所言：「宇宙在我們之中。我們是星塵所造。」由金將這一觀點推進一步：大腦不只是宇宙的映照，而是一股超越它的力量，能生成多維度，以肉眼不可見、無法測量、無法理性化的方式存在著。

《Synapse》呈現了一系列畫作，其中反覆出現豐富的結構與環境象徵 — 象徵著生命的流動、意識的無限柔韌，以及真實與想像之間的滲透界線。

在這些作品中，神經元（neuron）佔據核心地位。它的分支樹突和發光突觸在畫布上化為光的網絡、輻射的線條、群聚的球體。在作品《Shifting worldview》（2024）與《Neuron drifting narratives》（2025）中，這些網絡既具有生物學的精確性，也有宇宙學的尺度 — 彷彿突觸的神經放電與星雲的漂移無異。

從這個角度來看，由金的創作屬於某種傳統：他與從 Paul Klee 到當代數字抽象藝術家等人同流 — 他們都試圖將不可見的知識與感知系統視覺化。

儘管這些畫作多參考神經科學，但它們同樣深受哲學與文化傳統的影響。在作品《In between nature and algorithms》（2025）中，散落的球體由光芒連線 — 宛如電腦網絡，也似星座圖表。在此，電腦科學與占星術不再對立，而是並列的意義系統，都在嘗試解釋人類經驗背後的結構。

由金的畫布拒絕偏袒其中一種知識形式 — 他並不將意識單純歸因於生物機制，也不將其僅理解為形上思辨；相反，他將兩者纏結融合。他的作品指出：意識的產生，來自於生物功能與形上哲思的糾結。

在這一系列作品中，「水」與漂浮的球體反覆出現。以 2023 年的《Drifting》為例，紫羅蘭色的水環圍繞漂浮的球體，喚起一種流動與回歸的循環節奏。球體本身是可變的符號：有時是種子，有時是星星，有時是果實。如 2024 年的《Kiwi in mind》中，球體可能象徵生命的萌動、知識的孕育、意識的擴張。

如果神經元是由金宇宙學的錨點，那麼「心臟」則使這個宇宙變得複雜。在 2025 年創作的《A heart all-encompassing》中，一個紅色、類器官般的形體包裹著內在的世界，背景中同時映現太陽與月亮。這件作品將心靈作為與大腦的對照與補充 — 情感、矛盾、包容。藝術家在此安排了一個根本的悖論：意識源於矛盾 — 在心與腦、科學與神秘、樂觀與絕望之間。

這些畫作並不試圖解決這些對立，而是在其中駐足、徘徊 — 暗示「思考」本身仰賴這樣的張力。

由金（You Jin，1979 年生於中國瀋陽，現居並工作於北京） 是其世代中最具代表性的中國當代藝術家之一。他的創作在「傳統與現代性」之間展開對話——將繪畫、水墨與混合媒材裝置轉化為一種既承載文化記憶、又為當代轉化開闢空間的藝術語言。

游進以極度飽和的畫布最為人所熟知——作品中充滿近乎迷幻般的色彩與線條。在數位化急速加快的時代，他的繪畫透過疊加、拆解與重構既有影像，建立起一套全新的視覺語彙。藝術家細緻地觀察並提煉幾何形體，使其在空間中呈現動態變化——這些形狀既反映城市的碎片化結構，也呼應康丁斯基式的思維模式，並折射出我們所身處、多重現實並行的當代縮影。

游進近期個展包括：

• Fractal Dimension，當代唐人藝術中心，香港（2023）

• Metaphor，68 Projects，德國柏林（2021）

• Interlaced Dimensions，Parkview Art Hong Kong，香港（2016）

• The View Of Heterotopos，Alternative Space Loop，韓國首爾（2016）

• From Chaos to Freedom，Opera Gallery，瑞士日內瓦（2013）

他的作品亦展出於多場群展，包括：深圳赤灣一號藝術中心、大連山上美術館、廈門布朗藝術中心、杭州滄美術館、北京一美術館、上海當代藝術館（MoCA Shanghai）、北京西塘當代美術館、上海湯臣一品 C+Space 等多個機構與展覽空間。